閱讀過《 如何拍攝 Time Lapse 影片》，不知大家動手拍了自己的第一條 Time Lapse 短片了沒？大家有否計算過，如果以 24 fps 的電影播放速度來製作影片，3 分鐘的短片已需要 24 x 60 x 3 = 4,320 張硬照，如果製作 10 條 3 分鐘的影片，便要花上 43,200 次快門。

Time Lapse 縮短快門壽命？

問題來了，友人聽說：「單鏡反光機的快門壽命在十萬次左右」。 光是用硬照製作 30 分鐘的影片便耗上了快門的三分一壽命，聽起來也覺心寒。事實真的如此嗎？外國有人做了個快門壽命的非正式統計，根據該網站的數據，有高階的機種用家按下萬多次快門後，快門就報銷了；也有低階機的用家按上數十萬次快門，快門依照在工作 。

實際上，要看閣下的彩數了，不過根據該站的數據，高級機種的快門一般都較廉價的耐用。

快門的壽命和人類的壽命一樣，我們沒法得知， 不過有一點是可以肯定的，就是快門的生命是有限的。


用攝錄取代硬照拍攝

既然快門的生命是有限的，或許有用家想更珍惜它，但同時又打算製作 Time Lapse，有何對策呢？相機的攝錄功能可否替代硬照呢？用相機攝錄影片時，可避免快門不停地「咔喳」，有助延長快門的生命。假設打算把影片加快 24 倍，只要取原片的第 1, 25, 49, ... (每格 24 格取樣一次) 格就可以製成 Time Lapse 了。

不計影片所佔的儲存空間，由硬照造出來的 Time Lapse 和影片取樣出來的 Time Lapse，在品質上是否一致？Philip Bloom (www.philipbloom.co.uk) 比較了7D 照片和 5D Mark II 影片做出來的 Time Lapse 片段，先來看看兩者的效果。




Timelapse test. Stills vs Video on the Canon 7D/ 5DmkII from Philip Bloom on Vimeo.

由影片可見，拍攝金門橋的夜景時，用照片做出來的 Time Lapse 影片要比由影片做出來的明亮。為什麼影片做出來的 Time Lapse 會曝光不足？這是因為以 24 fps (每秒 24 格) 的速度拍攝影片，每格影片最多只有 1/24 的曝光時間。相機的設定中，有的提供 1/25 的快門，有的最接近的是 1/30。在夜間，就算把 ISO 推至 3200 也幫不了很大忙。相反，硬照的曝光可以長達 2 秒或更長，能確保曝光正常。

曝光時間的限制，就是硬照和影片間的其中一項差別。

由 Philip Bloom 用相片製成的 Time Lapse


由 Philip Bloom 用影片製成的 Time Lapse



鏡頭移動

受曝光時間的限制，夜間裡，硬照製成的 Time Lapse 一定更出色；但日間裡，它們應不相百仲吧！不論日間還是夜間，用硬照來製作 Time Lapse 還是有其他好處。

還記得《 如何拍攝 Time Lapse 影片》裡，Tom Lowe 如何拍攝 Time Lapse 時移動鏡頭吧！運用硬照的尺寸比高清影片還要大的優點，我們可以把硬照合成影片時，透過移動 1920 x 1080 那個長方框來做出鏡頭移動的效果。

這種鏡頭的移動，較像攝影裡的 Truck ，但不能真正模擬出鏡頭轉動 (Pan) 的效果 。相比 Tom Lowe 的方法，能省下一大堆功夫，已經賺了吧！


Zoom

利用硬照的尺寸比高清影片大的優點，同樣地，我們還可以做出 Zoom 的鏡頭動作。







在 Time Lapse 的雷台上，硬照對戰影片的結果已經高下立見了，只是要燃燒快門的生命罷了。

（原文來自：http://www.jimmylau.com/）

在前文什麼是 Time Lapse 攝影中，大家知道了如果影片的播於速度為每秒 24 格 (24 fps)， 我們便需要 24 張硬照方能製作一秒的影片。而拍照間的時間距會影響內容的加速率。如每秒拍一張，影片中的人物便會以 24 倍速運行。因此，我們就算把一天濃縮成一分鐘也不成問題。


如果大家打算運用照片來堆砌成 Time Lapse 的影片，某些工具是必需的。

三腳架


如果使用攝錄機拍攝，因為每秒鐘能拍下 24 格或更多的相片，就算在沒有防震下拍攝，一般只會出現影像搖晃的情況。

若我們用相機拍攝 Time Lapse ，我們會把時間壓縮，通常會每半秒至數十秒才按下快門一次，在手持的情況下，絕對沒有人能對準相同的位置。沒有三腳架的幫助下，組合了的影像不但搖晃，更會出現上下左右跳動的情況。再者，Time Lapse 動輒用上數句鐘，手持相機一小時已足以令人斷臂。

因此，三腳架是拍攝 Time Lapse 的必需品，而且一開始拍攝時，就不要再動三腳架了，直至整組相片的拍攝完成為至。


暫不要 Pan 和 Zoom

如果大家打算拍 Time Lapse 的時候，把畫面慢慢向橫掃 (Pan)，可以嗎？ 不可以，因為腳架不能夠準確地以均速轉動很微小的角度，一旦畫面橫掃的角度不均，又或橫掃的速度時快時慢，拍出來的 Time Lapse 跟本不會好看。拍攝單一 Time Lapse 場景時，靜止地對準某一處就可以了。

同樣地，拍攝 Time Lapse 的中途，也不要胡亂 Zoom，因為沒有人能均速轉動 Zoom Ring，也沒有人能每次都轉動相同又微小的角度。

大家也不要擔心 Pan 和 Zoom 的問題，現在先學會固定位置的 Time Lapse 拍攝，在下篇文章將會和大家講解如何在 Time Lapse 影片上進行 Pan 和 zoom 的動作 。


快門自動控制器 (Intervalometer)

拍攝 Time Lapse 是一項長時間的工作，一兩句鐘的拍攝已是最基本的了，如果快門的操控是透過人手來控制的話，我猜那個人早已累得半死，每十秒一按，連續拍攝兩句鐘，簡直是戲弄拍攝者 。

幸好，世上有件好東西叫快門自動控制器 (Intervlaometer )，Nikon 相機內置已有一個 (不過有些限制)，Canon 的用家就要額外購置了，不論是 Canon 或 Nikon 的外置快門自動控制器，原廠的起碼要一千元，幸運地，幅廠的，二百多元就有了 。

快門自動控制器其實只是配上了電子計時器的快門線而已，它容許我們設定按下快門的相隔時間，拍攝張數等 。基本上，把它設定好，按快門的工作已經自動化了。

在拍攝 Time Lapse 時，記緊多帶一部遊戲機、一部相機或一本書，不要浪費真貴的光陰。



使用 M Mode


所有的半專業或以上的數碼相機已配備了光圈先決和快門先決，在拍攝風景方面，最多人使用的是光圈先決，不過在拍攝 Time Lapse 時， 應該避免使用光圈或快門先決。假如雲層從天空漂過，雲層所做成的陰影會影響曝光量，從要影響快門的速度 (AV Mode 下) 。

假如，相機的測光是百分百準確，當然整輯相片的曝光也會很一致，不過經驗告訴我們，事實並非如此，環境的光陰轉變了，自動測光有時會過曝，有時會曝光不足，以至拍出來的相片時明時陰。完成後的影片便會有光暗閃爍的問題，看起來很不專業。

因此，我們要做的，便是固定ISO、光圈和快門的值。假如一朵白雲從畫面掠過，那刻的畫面會昏暗一些，不過這樣的影片才是真實。把曝光固定了，畫面會根據雲層的位置，流暢地變暗，待它離開時，畫面又會漸漸地變得明亮。若果使用光圈先決，畫面或會突然變暗，又突然變亮，取決於相機當時給予的數值，有點賭運氣的感覺。

在轉到 M Mode 前，可以先使用 AV Mode，設好 ISO 值和所要的光圈，然後半按快門，相機便會顯示所需的快門速度，這組 ISO、光圈和快門的組合大致上就是我們所需的曝光組合。然後，轉到 M Mode，設回同樣的 ISO，光圈和快門，按下快門試拍一張，如有需要，可以在快門方面作少許修改，使曝光更為準確。


快門的速度

拍攝 Time Lapse 時，快門的速度是十分講究的，不能太快，也不能太慢。此話何解？在陽光下拍攝，快門的速度很易做出 1/1000 或 1/2000，這樣的高快門，可以把大部份的東西清晰地凝固了，以單一相片來看，那是不錯的選擇，不過 Time Lapse 最終會以影片的形式呈現於大家眼前，那些清晰的相片，在高速播放時 (如 24 fps) 會出現影像跳動的情況，特別在運動的影片中。

舉例，如果以每秒 24 格來拍攝 110 米飛人劉翔的比賽，由於快速的動作，第一格和第二格之間，劉翔在畫面中的位置已有明顯的分別，如果每格都把劉翔清楚地凍結著，播放時，劉翔的動作看起來便有少許「舜間轉移」的不連貫感覺。

因此，就算在高清年代的今天，大部分高清影片的拍攝快門依舊沿用 1/48，1/48 快門的單格影像，看起來是略帶模糊的，不過在視覺上，卻增加了每格影片間的連續性。如果想製作出來的影片更有電影感，可以把快門設在 1/50，因為相機沒有 1/48 的快門速度 。不過如果在陽光下，就要用上兩塊 ND8 或一塊 ND400 來把光線大幅減弱。

在夜間拍攝時，20 秒、30 秒的曝光很普遍，不過在那麼長的曝光裡，所有的人物、汽車和海浪的移動都被消除了，在香港的青馬大橋上或美國的金門橋，汽車的移動都變成了光流。Time Lapse 要拍出人和物的移動，才會好看，如果所有東西都糊成一片或變為光流，物件高速移動的感覺或會打折扣，所以拍攝夜景的 Time Lapse 時，曝光也不要超過數秒 。

另一樣要注意的是當決定了以每 5 秒便拍下一張照片，曝光的速度便不能超過 5 秒了，大家應該知道箇中原因吧！

好了，現在大家已可以拍攝自己的 Time Lapse 照片了，不過在拍攝前，不如看看 Tom Lowe 的精彩 Time Lapse 影片作為靈感的參考。此段 Time Lapse 用了Pan (轉動鏡頭) 和 Truck (橫向移動鏡頭) 的技巧，待大家看完影片後再告訴大家 Tom Lowe 是如何做到的。

為了能夠在拍攝 Time Lapse 照片時，有 Pan 和 Truck 的效果，Tom Lapse 用鋁架，電子線路和 Stepping Motors (馬達 ) ，來對相機的角度和行走路線作出微小和平均的移動。每拍一張照片，Stepping Motors 便會轉動一小格，製作出來的，便是以上的成品。

搭建台架、電子線路和 Stepping Motors (馬達 ) 所需的知識也不少，又要佔據一大片空間，似乎毫不平民化，是不？

其實還有個較容易的方法，在下章會和大家講解，現在先來欣賞 Tom Towe 對 Time Lapse 拍攝的秘技 。


（原文來自：http://www.jimmylau.com/）

Time Lapse Photography 究竟是什麼東西？簡單來說就是把影像快速播放的技巧。例如，把马来西亚的吉隆坡一天的變化濃縮成五分鐘的影片，又或者把數小時的街道情況精練成 30 秒的短片 。電視或電影也常用此手法，最常是把數小時的雲層變化轉為 10 多秒的影像。

Time Lapse Photography 就像把時間壓縮了，時間比正常的快了好幾倍，甚至好幾百倍，尤如啟動了播放機的快速播放鍵。


如何用相機拍 Time Lapse Photography？

本章會講述 Time Lapse 的基本知識 。

一般來說，Time Lapse Photography 都是以影片的方式呈現，所以我們要對影片有少許的認識。在電影的世界裡，最常用的 frame rate (幀率) 是 24 fps (frames per second)，即是每秒鐘拍攝 24 格菲林。播放的時候，同樣以 24 fps 播放出來，由於人類眼睛的視覺暫留，如果畫面的轉換速度快於 16 fps 時，人類就會感到影像是連續的，因此，電影的播放率設定於比 16 fps 快一些，就是 24 fps，讓所有人都能感到電影的流暢 。

由於播放制式的不同，frame rate 也不同。
PAL 制式的 frame rate 是 25 fps，而 NTSC 的則為 30 fps (真實是 29.97 fps)。


照片的數量

如果打算以 24 fps 的速度播放，製作一秒的影片，我們便需要拍攝 24 張照片，十秒的短片便需要 240 張照片，很簡單的數學，是不？所以，我們需要決定影片的長度，才能計算出所需的照片量。


照片的大小

現時全高清 Full HD 1080p 的規格只是要求每格有 1920 x 1080 像素的解像度， 還不到 2.1 百萬像，相信任何相機都能達到此要求。只要相片的大小比這個尺寸大就可以了。


拍攝的間隔

假如我們每秒按下快門一次，我們便把影片裡的時間壓縮了 24 倍，換句話說，影片裡的人物活動被加快了 24 倍 ，因為我們需要 24 秒才能拍出 24 張相片，而 24 張相片只能製成 1 秒的影像 (24 fps 的情況下)，把 24 秒變成 1 秒，就是把時間加快了 24 倍 。

如果每分鐘才按快門一次，在 24 fps 下，我們又把影片加速了多少倍呢？答案是 24 x 60 = 1,440 倍，是否很驚人的加速呢？

大家已學會了 Time Lapse 的基本知識，也需要點時間消化吧！不如先來看看 Mock Moon (http://mockmoon.sblo.jp/article/29542889.html) 的作品，下章再和大家講述 Time Lapse Photography 要注意的事項 。

以下作品是 Mock Moon 以 Canon 5D Mark II 拍攝。



（原文來自：http://www.jimmylau.com/）

無論是風景相片、婚攝pre-wedding、人像、動物等等的題材，加上暗角效果可以為相片加添不少氣氛，當然最主要的是可以令讀者視覺更集中於相片中間位置，突顯主體，那麼在Photoshop可以怎樣快速地加上暗角效果呢？看看以下的步驟吧！

(1) 於Photoshop 打開相片 (此版本為Photoshop CS6)

(2) 按 Filter > Lens Correction (鏡頭校正)

(3) 看到Lens Correction的版面，到"Custom"頁面

(4) 於 Vignette (暈影) 下的 Amount (數量) 向左減少，暗角便會出現了！

(5)調較 Midpoint (中點)，可以令暗角加大變小，按個人喜好來調整吧。

完成後便會令相片更加聚焦了！

上圖是攝影師 Adrian Sommeling 的作品「Wind」，效果很有趣。相信大家會疑問這是如何做到的，因為不可能真的會大風到這麼誇張吧？PS？當然是PS，大家可以稱之為「數碼藝術」(Digital Art)，以照片配搭後製以做出這些效果。而更重要是，攝影師提供了非常精簡的短片，加上簡單的字幕，你也可以自己跟著嘗試嘗試！


如何？是不是很簡單呢？以下另一張「Counting SheepzzzZZZzzz」︰

也有影片哦︰

在攝影師的網站裏，充滿著這些大大小小有趣的作品， 大家可以逐一去欣賞。
例如 The Worker

Windmill Fun

The Storyteller


有興趣的話，可以到 http://www.adriansommeling.com/ 瀏覽。

攝影向來也講求創意，一個有創意的腦袋遠比擁有多少萬元的器材重要。以下的相片就示範了如何以創意拍攝出神奇的懸浮水滴效果




這些照片看起來就像個懸浮在半空的水晶球。但原來這些照片並沒有經過任何特別的後期制作，只是以所費無幾的特製道具拍攝出來。 

主角就是它了。一片特製膠片加上一個薯片樽。

再把它套上原有的鏡頭上就可以開始拍攝喇~

如果要拍兩個水晶球呢?

 那就多加一塊凸透鏡吧。

七個水晶球……

沒錯……就用七片凸透鏡吧。

這兩幅呢?

 =O=!!……未免太瘋狂了吧……實在創意可嘉！ 


原來用波子也可以拍攝這種效果呀~
快找家裡已經不知收藏到哪裏的波子棋嘗試一下吧！